l'homme qui ne marche pas,2009
Muy bien amigos!! llegue hace unos dias de Madrid después de una semana de relax y arte... que puedo decir? puedo colgar en fotos algunas obras, hablar en general de mi pulso hacia esta plataforma, reconocer diferentes puntos de vista, todo depende de la perspectiva del asunto, yo esperaba este año de Arco una implicación, ya que tanto se habla de crisis.... que en la existencia del artista hubiese un hueco para la rebeldía, para la queja, para cerrar heridas del entorno, el arte es un marco incomparable para manifestarse de manera creativa, la comunicación con amigos de situaciones personales y la propia experiencia en este año de cambio de dirección hacía indicar que este año podía crecer en jovenes creadores, pero no fue asi... quizás pensaba en ahondar en un drama y su salida del tunel o algo parecido, pero ni por asomo me encontre eso, me encontre con lo que se vende... trayectorias de artistas que cuentan métodos o parafraseo de vanalidades, caminos andados por ricos artistas o el que empiza en otra vida ajeno a la planicie, asi ha sido siempre y por que iba a cambiar... jejeje ingenuo de mi.
Por otro lado he visto obras interesantes por que el artista aunque desvie el puntode mira, en mi opinión, puede transmitir cosas interesantes, también este año ha sido para mi el primero que entraba en los dias de los profesionales por invitación de la galeria Alarcón-Criado http://www.fullart.net/ (gracias por todo Carolina y Julio, os habeis portado de loko conmigo) he visto Arco con la tranquilidad idónea para recrearme en muchas obras, por cierto comentar que la galeria que me invitó tuvo un rotundo éxito en su primera aparición, fué portada de el suplemento el mundo, con su obra deconstrucción de la artista Alejandra Laviada http://www.alejandralaviada.com/ , obra recurrente con el lifting en la dirección de este evento. También la fundación Coca Cola compro una obra de Jorge Yeregui, http://www.20minutos.es/noticia/964577/0/ en una obra que encierra una historia, en fin da tanto que hablar esta experiencia que podría contar infinidad de detalles pero no quiero aburriros y acontinuación voy a colgar obras que a mi juicio si me conmovieron dentro de las numerosas propuestas, por eso como me gustaron pocas, entiendo que el nivel no es el esperado por mi, pero no cabe duda que pasear por los stands y abrir la imaginación para mirar en la profundidad de las obras es el objetivo inicial y se pasa bien, consiguí aislarme de la rutina diaria de la vida y es divertido perderte en el juego de la expresión artística, en ese aspecto se han cumplido mis espectatívas. Saludos y si alguien quiere preguntar por algo concreto, puede hacerlo que le respondere con sumo gusto.
me gustó una videocreación de un artista que pintaba con cinta aislante, sobre fondo blanco trazaba con lineas(cinta aislante) les recomiendo el video, su nombre es Juan López y su obra tetravatio.
http://www.rayoslopez.com/video/tetravatio/
de Roy Lichtenstein me gustan muchas obras por que son grafismo puro y encierra un estilo warholiano, pero no conocia esta obra y es ni más ni menos una puerta de metal de ascensor de los años 80, me gustó verla de cerca.
Cais Gallery (Seul/ Hong Kong), So Young Choi (los detalles de las obras de prendas vaqueras, vistas a menos de una cuarta es algo impresionante como este artista utiliza prismaticos visuales para decolorar vaqueros y parecer nubes pasajeras, prendas tendidas que son etiquetas de jeans,etc..) en fin vean..
(los carpinteros dejaron esta obra laboriosa e impactante) todo en detalles, boligrafos volando,archivadores volteados, garrafa de agua disparada, etc... al que muchos llaman el 'optical art', la precisión de chillida me recordó por momentos en una geometría perfecta, para mi el más grande de todos los tiempos, con esto digo que me recordó ese aire fresco de los grandes...
Esta obra me gustó por el vertigo que da ver un tambor blanco de menos de dos cuartas sobre el suelo y al asomarte tenias la sensación de un pasadizo que nos llevaría a china por lo menos jejeje, cuelgo el artículo.
Madrid desde las torres blancas,del pintor español Antonio López, fué la obra más admirada, junto a Miquel Barceló y Antonio Tápies son los pintores españoles vivos más cotizados del panorama artístico internacional.
para finalizar os dejo este enlace donde podeis visualizar muchas obras de este Arco 2011 en su 30 aniversario, donde para una inmensa mayoria ha sido un verdadero éxito dentro de las deslumbrantes obras, por el trabajo de galeristas y organizadores, toda una cadena humana para plasmarnos el arte contemporaneo que nos rodea en este SE VENDE, rusia fue el pais invitado, me gustaron muchas fotografías y chicas que pululaban por allí, jejeje pero en fin de eso lo hablamos otro día...de vuelta de este mundo tan ilusionista como ustedes se imaginen...
7 comentarios:
Muy buena crítica Vaka, muy tuya, y me hago a la idea de lo que me habría encontrado en ARCO de haber ido. Más de lo mismo, pero con muchos matices.
la obra de Lichtenstein que comentas, tampoco la conocía, y es extraña viniendo de él, pq si bien éste usaba el punto como el elemento básico configurador de la obra, una vez puesto en la tela su intención era crear tramas y texturas que construyeran los distintos planos de la pintura. aquí lo que se ve es algo aislado, la forma del punto quiere signifar sólo por ser puto y no por formar parte de un todo, es decir no parace que pretenda ser la trama de un dibujo figurativo.
me da a mí que esa puerta formaba parte de un todo y a ARCO sólo llevaron la parte transportable.
me hubiera gustaría que nos ofrecieras alguna imagen de la nueva obra de Barceló, pq de Antonio López por lo que veo sigue haciendo lo mismo (que gusta eso sí..).
lo del collage con vaqueros...sublime.¿pillaste catálogo?.
ah , que se me pasaba.
la primera obra que muestras, el muñequino de chillida con el añadido de la bola...
¿la figura humana era originl de chillida o habían hecho una copia para pegarle el lastre?
si la puerta Lichtenstein como bien dices es algo aislado, no conocía nada igual de este artista, impresiona verla la puertaca ehh jejeje por cierto compre el catalogo, este año ha sido de cachondeo amos,jejeje enano y poco documentado en comparación con años anteriores, querian sacar lo máximo por que los precios no los han bajado,con respecto a la obra principal como tu dices es de giacometti la original(me encanta) como tu sabes el hombre que camina, te acuerdas que la tenía en una de los diseños de cd's que haciamos de los mix de los 90, cuando ibamos a punta a liarla, pués siempre me flipó, y esta es una añadidura de la galeria Helga de Alvear con copia clara de la obra de giacometti, o como dicen los entendidos técnica mixta, el autor es Elmgreen & dragset, y como el año pasado tacharon la obra de albertito giacometti como la obra de arte vendida en una venta pública por el precio más caro, lógicamente no en subasta, pués imagino que aprovechando el tirón mediatico, ha hecho la obra el hombre que no camina jejeje a pesar de todo impacta! en fin hermano esto lo he contado en resumidas cuentas luego tu sabes ante tanta exposición se olvidan muchas cosas guapas ahora me vienen más historias sobre todo una mejicana que proyectaba imagenes a vidrios que cambian de color, unas gafas gigantes donde te reflejabas y sicodelicamente te veias..pulsabas un boton y ponias musica, y mucho más pero esto era para transmitiros mi sensación una vez pasado todo, pero alli pasan las horas y ni te coscas jejeje no bajais para la barbacoa de polo no?
ahh se me olvidaba de miquel barceló nada de nada, este año 0 patatero,jejeje
Estoy con Rafa,muy,pero que muy buena critica.Mi mas sincera enhorabuena y me alegro mucho de que disfrutaras en vivo de esta prestigiosa muestra de Arte.
Zenkius!!
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